余秋雨欧洲之旅读后感

余秋雨欧洲之旅读后感一：余秋雨欧洲之旅读后感（734字） 《欧洲之旅》是余秋雨先生的力作——《跟随余秋雨的脚步》系统丛书之一。余秋雨先生因困惑于“书斋著述与实际发生的文化现象严重脱节”而走出书房。在旅行了大半个中国后，踏足亚欧大一陆，叩访两河流域、埃及等古文明发祥地以及众多欧洲国家。《欧洲之旅》正是于先生踏足欧洲大一陆，探访欧洲文化的杰作。 我可以从书中体验到余先生那种开文化大散文先河的气魄——在行走中洞察，在接触中感悟，在跨越中思索，在烛照中叙述……从而交织形成了以独特人文情怀、“导游”人类文明大空间大历史的睿智而优美的文字。书中配插的一精一美图片可使人在追随余先生脚步时，能有身临其境、风华尽览之感。 欧洲文化之旅的起始站定位于希腊。透过“巴农特神庙”、“迈锡尼遗址”“奥林匹亚”和“克里特岛”，可以看到希腊文化的源远流长。斯巴达人的好战尚武、荷马史诗的的历史重现都给我留下了深刻的印象。余先生参观完奥林匹亚发出的那份感慨，值得我们每个中国人深思——把智力健康和肢一体健康发挥到极致然后再聚集在一起，才是希腊人有关人的完整理想。正因如此，奥林匹亚成为永恒的世界坐标。 一座城市因为拥有了自己的文化象征才会显示生机，屹立于世界之林。佛罗伦萨因为拥有但丁而变得充满诗意，尽管诗人曾经被这座城市无情的抛弃；莫扎特使埃尔茨堡问鼎伟大，永久的告别了世俗的笑闹，虽然他的伟大和悲哀都是因为离开了这座城市；德国古典主义全盛时代的主要标志体现为歌德和席勒的友谊，而他们的初识使魏玛名声雀起；还有拜伦和日内瓦户，高迪和巴塞罗那，安徒生和奥登塞……总之，我们不能片面的看待一座城市，应当挖掘它深藏的文化背景，因为文化是永恒的话题。 《欧洲之旅》不仅增加了我的见识，而且还使我体会到做人的原则与乐趣。总之，非常喜欢读余先生的书，因为那种文化感悟来自于旅途。 余秋雨欧洲之旅读后感二：余秋雨欧洲之旅读后感（790字） 终于把这本余秋雨的《欧洲之旅》看完了，是如释重负也是新加压力上身。如释重负是因为终于看了这一本，解决了一件事的轻松。可读后却更不轻松，为自己的无知。我知道的世界太少了，我现在与闭关锁国时的清朝的人有何区别？区别估计是在于我没有那条辫子：） 还是绕回正题讲内容与感受吧。 首先是对待先人留下的古迹的态度。印象比较深刻的是，为了保持原状，他们选择在墙上挂一面旗标明，而不是在门口什么的刻上某某故居。可以说是严谨的态度从小事上体现。和中国的对故居的态度很不一样。我没亲眼看过，但从江津印的明信片上可以看出一点点。陈独秀故居的牌匾至少就是在大门上挂着的。其他地方看不见。但保持得似乎还行。 印象最深刻的就在乔伊斯的故居那里。负责人是他的侄子，老人很诚实的说自己不懂，舅舅书中那些荒诞的语言，他还是不懂。有一种平和的心态。试想，我们的亲戚里要是有这样一位世界级别的大师，我们会怎么样呢？不懂也要装的。 其次是人们对大师的不理解也是惊人的一致。在当时，人们都是落井下石的，但大师归去，外面的人发现了大师之为大师，寻根时，人们才开始改观，享受大师遗留的福泽。在这样的时候，不知道大家心里是不是有些愧疚呢，当时那样对大师，更为自己的蒙昧？人可以无才华，也可以没有多高的鉴赏力，却应该有，一定要有求同存异的心。不因为别人的观点与己不同，别人的艺术欣赏与己不一样就诽谤。很多的悲剧都是由此而生的。 最后说的是风俗文化。因为不同的环境，造就的文化是不同的。体现为从空间到时间的跨度。那时的空间决定了文化，文化再传承，就有了时间的传递。人类的文字记载，遗留的古迹，在在的向人们表明，我们的渺小与伟大。 古人说读万卷书，行万里路。这句话正在被我一天一天的实践着。 这次写得很乱，也许是读书拖的时间太久了，好多感触都从我的记忆里被抹去了。但是，不能留下来的，也说明给我的震撼不够。没什么好可惜的。可惜的是灵感没来得及抓祝 余秋雨欧洲之旅读后感三：余秋雨欧洲之旅读后感（1203字） 说不好为什么，我比较不喜欢余秋雨，大概是关于他的一些报道过多，让我感觉他是一个捧着大家的丰碑赚自己的名利之人，所以他的作品我一直不去碰，并本能的避开，有几次从网络上看到过关于他作品的介绍，也只是匆匆浏览之后，不屑一顾，甚至有几次我都找到了他的《文化苦旅》，看了几页，但是最后还是放下了。这一放，时间就比较久了，直到最近在图书馆又一次看到他的作品，随手拿了这本《欧洲之旅》。 其实我比较信服那句话：亲其师，信其道！喜不喜欢一个人，真的影响很多。不喜欢余秋雨的作品就是因为不喜欢这个人，所以即使拿起这本书，看的时候挑剔的心理还在作怪，随意的翻着，看到了这处：巴黎。在这章里，余秋雨先生介绍了巴黎，走了塞纳河畔，最后来到了这所萨特和波伏娃经常光顾的咖啡馆-----德弗罗朗咖啡馆，在二楼这个空间比较狭小的咖啡馆内，余秋雨先生准备接受电视采访，谈谈萨特，电台、灯光等一系列人都围着他转的时候，他发现这样大场面竟然没有得到周围消费的8个顾客的关注，或者说人家根本视而不见听而不闻，于是他发了一通感慨，我对他的一些话感觉不错，所以摘录下来。 我们早已习惯，不管站在何处，坐在那里，首先察看周围形势，注意身边动静，看是否有不一良信息，是否有特殊的眼神。我们时刻准备着老友拍肩，朗声寒暄；我们时刻准备着躲避注视，劝阻噪音；我们甚至，准备着观看窗下无赖打斗，廊上明星作态，聊以解闷。因此，我们这些早已对拍摄现场失去兴奋的人也无法想象别人对拍摄现场的彻底漠然、视而不见、形若无人。 这究竟怎么回事？我开始有点明白。也许，人们对周际环境的敏一感，是另一些更大敏一感的缩影。而这些更大的敏一感，则来自个一性一无法自立的传统，来自对环境安全系数的较低估计。 尊重别人正在从事工作的正当一性一，因此不必警惕；尊重别人工作的不可干扰一性一，因此不加注意；尊重别人工作时必然会固有的工作底线，因此不作提防。这一切对他们来说已经习惯成自然。 他们可以与陌生人在意外事故中互相救助，在公共场所互相招呼，却严守在各自的工作状态下互不关注。这确实与我们所熟悉的许多人恰恰相反，那些人无意对别人的救助和招呼，却对人家的工作有超常的关注。 他们并不是对周围的环境无知无觉，只不过已经把这种知觉泛化，泛化为对热闹人世的领会，对城市神韵的把握。出现一种悖论：身居闹市而自辟宁静，固守自我而品尝尘嚣。无异众生而回归一己，保持高贵而融入人潮。 这让我们想起来与这种悖论完全倒逆的悖论。中国文人历来主张“宜散不宜聚，”初一看好像最讲独立，但是，虽散，却远远窥一探，虽散，却单一趋同。法国文人即便相距三五步也不互相打量，中国文人即便迢迢千里、素昧平生，也要探隐索微、如数家珍。 写下这段话的时候，我在内心里做了深刻的检讨，余秋雨先生说的这种现象大概是中国目前最典型的一种状态，不能只是单纯的批判，不过有时我们所做的很多招呼和所谓的关注都不是从本质上的关心，而是一种作态，一种猎奇的需要，所以，反思……